中国——瓷之国，
全世界第一个烧出瓷器的国家。
瓷器是百姓的日用品，
是王公贵胄的奢侈品，
还曾是中国最为主要的贸易出口产品，
一度被欧洲的贵族疯狂追捧，
拥有一件中国瓷器是富有和高贵的象征。
▲ 在十六世纪西方画中出现的青花瓷 《众神的欢宴》
今天我们就来一口气读懂中国瓷器的发展史吧。
新石器时代
瓷器是由陶器发展而来的。
陶器历史悠久，
在新石器时代就已初见简单粗糙的陶器，
当时只是作为一种生活用品。
陶器的发明是是人类社会由
旧石器时代发展到新石器时代的标志之一。
（陶器）
商代
大约在商代，
先人们就已经会烧造原始瓷器了。
不过，那时的瓷器无论在胎体上，
还是在釉（yòu）层的烧制工艺上都尚显粗糙，
烧制温度也较低，
所以一般称其为“原始瓷”。
注：釉是指涂在陶瓷表面烧制而成的玻璃质薄层。
能增加制品的光泽、机械强度，防止腐蚀。
（原始瓷）
东汉
当然，瓷器的真正成功烧造，
也并非很晚，出现在东汉时期。
陶器、原始瓷器、瓷器，
三者之间有个最为重要的区别，
那就是烧成时的温度。
陶器：700-1000℃
原始瓷：1100-1200℃
瓷器：1200℃以上
陶器 原始瓷 瓷器
当温度达成，瓷器成熟时，
大家就开始追求外在了，
出现了青瓷和黑瓷两种，不过看起来很单调。
青瓷
黑瓷
南北朝
到了魏晋南北朝时期，
瓷器家族迎来了一位新人，白瓷。
（白瓷）
当然，这里的青瓷、黑瓷、白瓷，并非是完全单指一种颜色。
青瓷里面包含了青绿、青黄、青褐、青灰等；黑瓷里面包含了褐、酱等；白瓷也有可能略黄或略青。
它们之间的区别在于釉料中铁的含量。如果釉里面铁的含量低于1%，烧出来就是白瓷；在1%在3%之间，就是青瓷；超过4%，那就是黑瓷。
古时候，原料比例与温度都没有办法控制得很好，因此釉色不稳定，有很强的随机性。
唐代
白瓷经过隋朝的飞速发展，
到唐朝已达到鼎盛阶段，
已达到可以跟青瓷抗衡的地步，
形成了“南青北白”的局面。
南方代表是来自浙江的越窑，
北方的代表是来自河北的邢窑，
所以也有“南越北邢”的说法。
越窑青瓷
邢窑白瓷
唐代还有一个特别著名的“唐三彩”。但是，唐三彩其实不是瓷器哦，它是一种低温烧造的陶器。
宋代
宋代，中国瓷器发展的高潮阶段，
一个瓷器真正百花齐放的朝代。
在这个朝代，有著名的“五大名窑”——
汝、官、哥、钧、定。
“汝、官、哥、钧”都是属于青瓷系的，
而“定”是烧白瓷的。
汝
官
哥
钧
定
其中钧窑，虽然颜色不像青瓷，
但是它确实是属于青瓷系的。
前面我们说到，
釉的颜色是因为里面的含铁量决定的，
而钧窑则在这个基础上，
添加了一点儿铜，结果没想到，
竟然烧出了渐变的紫红色，
人们评价钧窑是“入窑一色，出窑万彩”。
宋真宗赵恒有5个年号——咸平、景德、大中祥符、天禧、乾兴。在他用景德年号的期间，赐一个烧造青白瓷的原名叫“昌南镇”的地方为“景德镇”。后来，这个地方可以说是全世界的制瓷中心。
（宋真宗）
元代
景德镇在元代时期，
在之前青白瓷的基础上，烧成了卵白釉瓷。
（卵白釉）
并且最为主要的是，他们烧出了青花瓷。
这是瓷器的一次里程碑式的跳跃。
从此，青花瓷成为主流。
（青花瓷）
除了蓝色的青花，还有红色的，叫釉里红。
红蓝搭配，被叫做青花釉里红。
釉里红
青花釉里红
明代
到了明代，
景德镇烧出了各种各样的颜色的瓷器，
分为四个大类：釉下彩、釉上彩、斗彩和颜色釉。
釉下彩，就是釉下面的颜色，
青花和釉里红就是釉下彩。
（釉下彩）
釉上彩，
也就是在釉表面上的颜色，
先将瓷器烧出来，然后把颜色画在釉的表面，
再放进窑里进行一次七八百度的低温烧造，
这样可以使得颜色不会掉。
（釉上彩）
斗彩，就是釉上彩和釉下彩的结合，
先用釉下彩画线，用釉上彩进行填涂。
（斗彩）
颜色釉，也就是不同颜色的釉。
以铁为着色剂，烧出来就是青色，
铁含量的不同，也会随之形成不同的颜色；
以铜为着色剂，则是红色；
以钴为着色剂，就是蓝色，青花瓷就是用钴来画的。
（颜色釉）
此时霁（jì）青、霁红、甜白
这三个釉彩也被称为“三大上品”。
是千金难买之物，
其中霁红和霁青还被称为宝石红、宝石蓝。
霁青釉
霁红釉
甜白釉
霁青釉，虽然看起来已经和青没啥关系了，但是古人在瓷器上喜好青这种颜色，凡蓝、绿都叫做青。所以霁青釉，又叫霁蓝釉，霁蓝釉这种叫法更准确一些。
霁蓝、霁红，还可以叫做祭蓝、祭红，因为这种瓷器过于宝贵。因此，要用它们的时候都是用在古代最重要的场合，古代最重要的场合是什么呢？——祭祀。所以，它们又叫祭蓝、祭红。
清代
康熙酷爱西洋文化，
引进了西画技法、颜料等在瓷器上作画，
因而有了珐琅彩。
珐琅彩是一种纯宫廷釉彩，
制作流程是让景德镇先把器物烧好，
但是先不“装修”，送到清宫里面的造办处，
让宫廷技师绘画再烧制而成。
（珐琅彩）
康熙末期，受珐琅彩的影响，
在原本五彩的基础上发明了
一种中西合并的全新釉彩——粉彩。
（粉彩）
康雍乾三朝的瓷器，
跟皇帝的审美有着极大的联系。
康熙：青花巅峰
青花瓷，始于唐，兴于元，
盛于明，但巅峰在康熙朝。
康熙烧造了“青花五彩”：
十二月花卉杯
十二月花卉杯
岁寒三友图大胆瓶
雍正：大美至简
雍正则在颜色釉上把极简玩到了极致，
月白、水墨、抹银、雪花兰、秋葵绿、梅子青，
艳丽非常，五彩斑斓。
十二色菊瓣盘之一(局部)
青釉海水纹盘
胭脂水釉梅瓶
双龙尊
乾隆：前卫华丽
乾隆，则走上一条不同父辈的路，
他把瓷器技艺玩到鬼斧神工，
把审美引向繁复华丽，前卫潮流，
凭一己之力一度影响了西方主流的审美。
黄地粉彩缠枝花卉八吉祥纹喷巴瓶
粉彩镂空转心瓶
乾隆的审美也被世人吐槽农家乐审美，
明明是个含着金钥匙的富几代贵公子，
却要造成一副暴发户之风
诶！！！
《全唐诗》中2200多个作者，
一共写了48000余首
而乾隆他一生写了41863首诗，
但他的诗没有一首流传下来……
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