6月5日,“硕果”黄向前作品展座谈会在和空间举办。本次展览展示了艺术家黄向前2017年以来的部分油画和疫情封闭期间的部分水彩纸本。从最初的《乌托邦》和《武侠系列》,黄向前通过十年时间,完成了个人艺术语言的转化,并开始尝试更具延展性的媒材进行创作实验。
座谈会邀请来自艺术、设计、高校等不同领域的专业人士,在共同探讨艺术创作的同时,研讨艺术品在市场中遇到的种种问题以及解决办法,并希望通过此次首展,探索出一种兼顾艺术与市场的展览模式。
展览现场
交流现场
李向华 (本次展览策展人)
本次展览是和空间的第一个个展,与大家熟知的大河美术青年沙龙一样,是一个关注青年艺术家的空间。我们将通过这个平台,为社会展示更多优秀的当代艺术作品,让更多的青年艺术家走出河南,立足全国,这也是我们首展选择黄向前老师的原因。
无论是艺术创作的砥砺探索,还是艺术进程的积极推动,黄向前都已经在不知不觉中成为了他身处之地的典型代表。他用“铿锵十年”来总结自己的过往,用自己的《硕果》系列作品希冀自己和这个地域的艺术未来,自省与危机感始终并存。他用十年时间,尝试从本土最传统的符号中找到最当代的表达,努力越过自己的那道“坎儿”,气贯始终本身,也将自己变成了一件作品。我在《硕果》中看到了他更多的可能性,此前作品中的“执拗”依然存在,但此时的“执拗”更趋于延续的精神和作品的视野,在小落点上变得更为松弛且宏大了。
黄向前 (当代艺术家,河南工业大学教师)
感谢各位老师、朋友们来参加《硕果》作品展座谈会,感谢策展人李向华,向华是一个有梦想、有情怀的媒体人、策展人,一直在努力为河南当代艺术的发展和交流默默付出,奉献自己的拳拳之力。
《硕果》系列作品是我2017年下半年开始创作的一个系列,目前展厅里的作品是这几年的一小部分和疫情期间所画的纸本水彩。这个系列的出现和我的年龄、人生感悟、生命生验是紧密连在一起的,2017年,我在题材的选择上有过彷徨,但基本是自然而然的。
赵曼 (郑州市美术家协会副主席,郑州美术馆专业画家)
黄向前的作品从杭州时期的武侠题材及后来的佛像,转变为现在的石榴,这个过程当中,画面从更具象的叙事性转变为更简洁而单一的象征性。转向石榴这一具有中国传统文化符号象征意义的单一题材,他不断地丰富画面语言,不断切入石榴更多的维度,有剥开的石榴,不同皮色的石榴及不同背景色的石榴,有大尺幅的也有小尺幅的,有暖色色调的也有冷色色调的,有油画有陶瓷,有突出视觉膨胀感的,也有强调收缩和并置的,这些不同维度的切入,拓宽了艺术家自我探索和展现的能力,同时也给观众带来了多样视角和表现力的冲击,我认为他在这一题材上的探索,可以收获到更多的经验和灵感,从而为自己艺术道路的进一步提升与突破,找到新的可能。
熊晓东 (华北水利水电大学教师)
我认为向前的作品大概可以分为三个阶段,其中2006至2009年,向前在国美读研期间的那些作品,我之前没有见过,觉得惊异:没想到向前还有这种学院气质的系列作品;然后回过头来琢磨:学院是教方法论的地方,容易造就这种水准不低、思辨、形而上、帅气的批量成果。
但是呢,我想到一个有趣的现象:各学院那些当年的范画“明星”后来去哪了?并不一定都能找到自我成为优秀的艺术家,艺术家回到属于他自己的地方,必然要与这个地方发生千丝万缕的联系,必然会回到他骨子里最真切的部分。所以向前到郑州工作之后的作品,有了某种“土气”——结合了深厚的中原文化资源里的很多东西,比如他的武侠系列以及狮子、钟馗等等与传统文化元素嫁接的作品。这些作品我认为在学术意义上比那些帅气的《乌托邦》系列要好、要成熟很多。
从2017之后的《硕果》系列,应该是黄向前在学术性作品生产线之外,另行开发的一条新的生产线。这条生产线的意义就是艺术家不能只待在自己的象牙塔里对外界、对公众置若罔闻,而必须有所贡献,说好听些就是艺术家的社会担当,给公众提供什么样的产品——充分满足、甚至唤起公众的精神和审美需求。
这三个阶段应该是黄向前从学院传统到独立成熟的一个转变。以上是我的粗浅认识,不当之处请各位多多指正,谢谢!
原志阳 (西雨艺术中心策展人)
和黄向前第一次见面是在2019年策划“选修III:眼中体/桥下树”的展览时。当时去参观向前的工作室,在一个小区里,两室两厅的一个毛坯房,里面堆满了各种尺幅的绘画作品。黄兄笑着说到,“他在这里埋头创作十年了”,这里面的作品更是囊括了他近二十年的艺术创作内容。
2009年,黄向前从中国美院毕业,一路走来,他的艺术创作从未间断。十年的《硕果》系列创作,也使得他在作品的语言形式、符号寓意上不断演绎与扩展,艺术创作状态也更为自由洒脱。
我想说的是与《硕果》系列紧密相关的两件作品《Twelve1/2》,这两件作品是向前在2019年创作的,也是他参加国家艺术基金唐三彩研修班项目后的一次大胆尝试,《Twelve1/2》包含了出产于景德镇和洛阳唐三彩的果实瓷片,绘画底面和霓虹灯组成,将传统陶瓷语言、符号数字、当代材料拉入当下共时语境,实现了对传统元素的新的耕植,也是向前艺术创作上的新突破。
曾志刚 (河南省陈设艺术协会主任)
首先祝贺黄向前老师的展览隆重举行,我和策展人李向华,艺术家黄向前都是老朋友,2019年我们一起在艺棠艺术馆策划过“东风七里”、“势能100+”等展览,取得了良好的社会效应。河南省陈设艺术协会是汇聚了家装设计、空间设计、艺术品陈设等众多设计师和国内外知名品牌家具、建材专卖店的行业协会,设计师是具有一定审美高度的群体,和客户的接触也较为紧密,可以成为艺术家和客户之间的一个纽带,使好的艺术品能够真正走入千家万户,使陈设艺术协会的理念“艺术生活化、生活艺术化”真正落在实处。
朱沉浮 (博物馆100计划创始人)
黄老师是1999年我在铁六中上学时的专业老师,20年过去了,他的模样几乎没有变化。我想这源于他内心的平和,后来得知他在国美攻读硕士后在工大建筑学院做老师!这就是师者榜样的力量:不断进取,永不止步。如同我们看到的这批作品,体量大,精力之久,形式多样,色彩丰富充实。黄老师执着于平凡,关注最不起眼的平常,把最平常的细节呈现出不同凡响景象,把石榴之魂,石榴之灵,之惑表现得淋漓尽致。
张华 (河南省美术馆专业画家)
我特别喜欢黄向前老师《硕果》系列作品,构图形式大胆,以孩子们的视角来看待与表达物象的元素,特别亲切。色彩绚丽不失稳重,彰显深厚的艺术修养,读他的“铿锵十年”作品介绍,可以明显看出他的艺术创作序列是循序渐进的,源于中国传统文化符号,又有独特的想象与突破,在继承的基础上尝试着新的创新。
作为一个艺术家,不被外表的名利、地位、金钱等所蒙蔽,遵从艺术发生的初衷,尊重生活,表达初心,回归本源,才是艺术的目的。在这方面,黄向前老师的艺术探索走在了时代的前沿。
方文杰 (八目设计创始人)
黄老师是我高中时期的美术老师,知道我调皮的所有过往,如今还能拿我当朋友相处,感动之余,今天再斗胆评价一次,这些年看到黄老师的作品一直在变,从英雄到硕果,一直寻求突破与变化。这个过程是曲折的,但求突破的追求是不变的,一直觉得他很努力,似乎一直求不得,也不免替他思考与探讨。他也喜欢自我调侃,老说自己没有真正的突破与创造。
时间长了,我突然明白,黄老师的求不得只是表象,他是得到者,从跳出高中的体系,考上中国美院的研究生,到进入工大教学。以及不断的创作求新,作品也得到了朋友及行业的认可,他是成功的,我看到的硕果,充盈整个画面,饱满,轻松,后面流露出来的是内心深处的自信与满足。
这就是黄老师应该有的样子,血肉丰满,大家只看到了他的亲和与低调。忘却了他的自信与满足,虽然铿锵,却乐在其中。
冉玉(郑州航空工业管理学院教授)
我与向前相识多年,长他两岁,都是河大毕业,系出同门。后来向前去中国美院攻读硕士学位,之后又参加了洛阳唐三彩高研班。持续的学习为他的艺术创作打下坚实的基础。他对绘画艺术的执着坚守、为人做事的踏实稳健、活跃河南文化艺术氛围的自觉责任担当、能文擅画的全面素养当属河南70后画家的佼佼者。
此次向前的阶段性展览《硕果》作品亮相,带给大家全新的视觉体验,是他前期《英雄》系列作品之后新的开拓和探索,作品延续了他对中国传统文化符号的借用和演绎。石榴即是河南本土的特产,又有民族团结、多子多福等诸多美好的寓意。向前没有停留在主题的简单层面,而是通过对形与色的夸张变形、对表现形式的深度开掘,具有个人明显印痕的主观处理,并与雕塑、综合媒材巧妙结合,营造更多层面的空间场域,带给人们以不俗的视觉观感和更丰富更深层次的审美体验。尤其是一组水彩小品更是让人印象深刻、耐人品味。
刘亭君(当代艺术家,中原工学院副教授)
我对黄向前以石榴为元素烧制的彩色瓷片,与LED灯光结合的当代艺术作品,印象尤为深刻。当艺术家的架上作品创作遇到瓶颈时,如何解决二维空间表达的局限,几乎是这一代艺术家们都经历过的问题。徐冰老师给了很好的示范,《天书》利用中国传统书法的笔法与英文字母的结合再造,从形式产生了变化、内容上阐发了新意,我们需要的是基于中国传统文化背景下的新的创造和表达,不仅仅是传统文化物像的挪用。
付玉峰(郑州大学美术学院教师)
与向前兄相识近二十年,我始终看到的是一位执着向前的艺术探索者。他从一名工作稳定的中学教师,以硕士研究生的身份进入中国美术学院深造,这份决心与毅力是我多年以后才真正理解的。今天看这些《硕果》,我更多的是感动。作为一名绘画实践者,我太能理解这些硕果背后的辛劳与汗水,感受他在艺术之路上的刻苦与钻研。向前兄有这样的状态,我想,他的艺术一定会不断结出更令人欣喜的硕果。
贾洪军(西雨艺术中心校长)
不论是好的艺术家还是艺术教育者,都应当保持自身的独立性,拥有批评性的视角与态度。艺术家黄向前就具有思想的独立性,他曾参加过西雨艺术中心举办的“选修Ⅲ:眼中体/桥下树”当代艺术展,参展的两件使用陶瓷、LED等材料制作的作品《Twelve-1》、《Twelve-2》均被西雨艺术基金收藏。
刘艳(鸡公山国际艺术园区董事长)
鸡公山国际艺术园区在2019年举办“中奥国际艺术节”,黄向前老师的油画《英雄》系列和《HERO》参加了这个展览,受到了奥地利大使的特别关注,他的作品里既具有中国传统元素,也具有时代新意。他这次的展览是他最新创作的《硕果》系列,寓意非常好,更容易让大家接受。
观展交流
艺术家黄向前
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